第121章 我诗版的蓉儿（2）（2/3）

认为自己应该走出舒适区，把整个剧本的故事脉络、物关系、角色的生活经历、心理状态等等都弄清楚。这样才能更好的融“黄蓉”这个角色。

尽管思思很努力在想拍好。但钟云青还是知道她总体实力的。她现在虽然直死魔眼有所改观，演技相比较上一世也进步明显，能中规中矩拍好物，做到不出戏。

“你这样想是错的。脸上要再抹点东西。”

…………

“剧本分析要想明白前因后果，黄蓉为什么要在这里扮演小乞丐，就是要气一下她爹。这时候在小说里，黄蓉只是一个十几岁的少，心还很稚。虽然有点古灵怪，却依然是小孩的格。”

“因此，在结合剧做好剧本分析的时候，不能死板的带，这样不仅不利用准确把握物格，反而还以为判断失误而演不好。而且如果导演和你聊起关于角色的问题，你有充足的准备，可以让导演看到你对于角色做出的努力；也可以让你及时调整自己的状态，进角色的状态里，将自己和角色融为一体。”

“哼╯^╰，一天天的净拿歪理来忽悠我，我才不上你的当呢！”

说完，思思一脸嫌弃的看着钟云青，然后回过对着另一边的两个生喊到：

“佳宁，小彤，你们帮我把他给叉出去！以后不许这家伙再进咱们的化妆间！”

…………

半小时后，小乞丐版黄蓉已经准备好开始拍摄。不过在此之前，思思还是被副导演喊过去熟悉路线。因为剧被钟云青魔改，这段戏从偷荷包捉弄郭靖，改成了偷包子。自然要事先设计好黄蓉的跑位路线。

半个小时的熟悉过程，自然就吸引了不少游客的注意。

当游客们得知这个剧组是唐的雕剧组，而黄蓉和郭靖是老胡和思思，俊男靓的组合，对于那些年轻游客吸引力就更足了。所以这些都好奇的，在不远处驻足观看拍摄过程。

有当红明星在剧组，拍戏过程中被围观是很正常的事，剧组的工作员们都已经见怪不怪了。

李导一看时间差不多，演员也已经都已经准备好。他没有再多说什么，直接雷厉风行的走到正在看剧本的老胡和思思那边说道：

“思思，我们来先试一下戏，你一会拿着包子的跑位，就按照刚才排练好的路线顺序来，知道了吗。”

思思已经记熟了路线，她点点回应道：

“好的，我知道了导演。”

“好，各部门准备……”

“雕英雄传第五集第十一场……”

场记打板完毕，思思就一身烂烂的乞丐装，上还戴着个有补丁的小帽，手里就拿着两个好在冒热气的小包子，朝着群的方向一路小跑过来。

知道思思演黄蓉，小乞丐出场这一举动，顿时就让不远处的男游客们一阵骚动。

当然了，那些骚动的男生们，少不得回家要挨身边的朋友和妻子一顿“毒打”！

至于说道正式拍摄之前，之所以要先试一试戏，其实根本原因就在于剧组需要磨合。这是一个听起来可能不起眼，但又不容忽视的问题！

首先一个就是，除非是一个公司自己拍的剧，否则很多剧组都是临时拼凑起来的。

在这些拼凑起来的剧组里，演员和导演，或者演员和幕后团队之间，绝大多数都不熟悉。或者说之前大家脆就没有见过面。所以互相之间就更不可能有过多的了解。

因此正式开拍之前先试一下戏，就能让导演、演员以及拍摄团队之间，初步了解对方的拍摄习惯和基本能力。能做到更好的合作。

其次试戏是很局部的一件事，特别是演员，感本来就比较细腻，在初步戏的过程中，会很快的把自己所拍摄的这段戏，尽快带到整个故事景。

就比如思思所试戏的小乞丐这一段，能结合剧前后的关系。

试戏还有一个重要因素，那就是照顾搭档。

如果这段戏是两个或几个的对手戏，一定要照顾自己的搭档。不管是主角还是小配角，都不允许过于沉醉于自己的角色绪中。

摄像机一打开，导演最害怕的，其实就是演员们因为紧张而忘词，或者各演各的，角色之间没有流。

第一遍试戏果然发现不少问题。于是李导把思思喊到身边，给她讲戏：

“思思啊，拍黄蓉呢，你可以自己琢磨，不必受限于剧本。剧本中的台词、动作固然重要，但不可完全束缚于这些，不要去死记硬背。……你平时表现出来的格，可以适当的在表演的时候释放在里面。可以加自己的理解，对剧本内容稍加修改，选择更适合物特点的语气和文字，使物和台词、动作之间衔接的更自然，不会显得突兀。

这样的表演会在播出后，让观众们感受到你的用心，体现了你对这段戏、物的理解，并加了自己的见解。也展现了你二次创作